Du 4 octobre 2023 au 26 février 2024
Infos pratiques | Avis
Le Centre Pompidou Paris présente une rétrospective du peintre philosophe français Gilles Aillaud, disparu en 2005. Cette exposition inédite nous invite à (re)découvrir la peinture « animalière » d’un artiste majeur de la seconde moitié du 20e siècle. Ses peintures d’animaux, souvent en captivité, ont été interprétées de différentes manières, mais elles s’imposent aujourd’hui comme une réflexion profonde sur notre relation à la nature. Son œuvre nous invite à repenser notre place dans le monde et à trouver un nouveau mode de coexistence avec la nature.
Peintre philosophe
L’œuvre du peintre Gilles Aillaud est influencée par sa formation en philosophie et par la tradition chinoise de la peinture-lettré. La peinture-lettré est une tradition artistique chinoise qui combine la peinture et la calligraphie. Elle est caractérisée par une approche philosophique et une attention particulière à la nature. Les tableaux de Aillaud s’inscrivent dans le contexte de la pensée critique de l’époque. Les ouvrages de Michel Foucault et Guy Debord, notamment, ont remis en question les formes du pouvoir et l’artificialisation du monde.
L’amour de la nature
Interrogé sur son choix de ne peindre presque exclusivement que des animaux, Gilles Aillaud répondait : « parce que je les aime ». Cette réponse, simple et directe, est à la fois sincère et révélatrice de sa démarche artistique. Aillaud n’est pas un peintre naturaliste, il ne cherche pas à représenter les animaux de manière réaliste. Au contraire, il les peint avec une grande liberté, en s’attachant à leurs formes et à leurs mouvements. Il s’agit pour lui de créer une image poétique et suggestive de la nature, qui soit à la fois proche et lointaine.
La critique de la domination de l’homme sur la nature
Les tableaux de Gilles Aillaud sont également empreints d’une dimension politique. Ses représentations de parcs zoologiques, par exemple, peuvent être lues comme une critique de la domination de l’homme sur la nature. Aillaud montre que les animaux, même lorsqu’ils sont enfermés, conservent leur beauté et leur dignité. Ils sont un rappel que la nature est un monde à part, qui ne doit pas être soumis à nos propres lois.
Se réconcilier avec la nature
L’œuvre de Gilles Aillaud nous invite à repenser notre place dans le monde et à trouver un nouveau mode de coexistence avec la nature. Ses peintures d’animaux, souvent en captivité, nous rappellent que la nature est un monde à part, qui doit être respecté et préservé.
Commissaire de l’exposition : Didier Ottinger, Directeur adjoint, Musée national d’art moderne. Sources : Centre Pompidou Paris.
Visuel : Gilles Aillaud Cage aux lions, 1967. © Adagp, Paris – Fabrice Gousset, courtesy Loevenbruck, Paris.
INFOS PRATIQUES
Exposition peinture à Paris : Gilles Aillaud – Animal politique
Dates : Du 4 octobre 2023 au 26 février 2024
Lieu : Centre Pompidou – Galerie 3, niveau 1
Place Georges Pompidou
75004 Paris
HORAIRES
Ouvert de 11h à 21h, tous les jours sauf mardis.
De 11h à 23h, tous les jeudis.
ACCÈS
Métro : Rambuteau (ligne 11), Hôtel de Ville (lignes 1, 11), Châtelet (lignes 4, 7, 11, 14)
Bus : lignes 21, 29, 38, 47, 58, 69, 70, 72, 74, 75, 76, 81, 85, 96
RER : Châtelet-Les Halles (RER A, B, D)
Parking : Parc autos payant : entrée par la rue Beaubourg et par la voie souterraine des Halles.
TARIFS
Plein tarif : 17 euros
Tarif réduit : 14 euros
Gratuit : Pour les adhérents du Centre Pompidou (laissez-passer annuel) et les moins de 26 ans.
BILLETTERIE
Non disponible.