“Faire corps – Adrien M & Claire B” est un ensemble d’œuvres immersives et interactives. Réunies pour la première fois à la Gaîté Lyrique, “Faire corps” est une exposition-expérience qui nous invite à bouger, danser, interagir.
Une déambulation dans les plus grands chefs-d’oeuvre de Van Gogh. La nouvelle exposition numérique de l’Atelier des Lumières propose une immersion dans les toiles de Vincent van Gogh (1853-1890), génie ignoré de son vivant, qui a bouleversé la peinture. Épousant la totalité de l’espace de l’Atelier, cette nouvelle création visuelle et sonore retrace la vie intense de l’artiste tourmenté qui peignit pendant les 10 dernières années de sa vie plus de 2000 tableaux, aujourd’hui dispersés à travers le monde.
L’exposition Ludwig van veut restituer l’aura populaire fascinante de Beethoven, rivalisant avec celle des icônes politiques et des grandes figures du rock. Qu’ont en commun le portrait pop de Beethoven par Andy Warhol, les mutations électroniques de la Neuvième Symphonie dans le film Orange mécanique de Stanley Kubrick ou la Cinquième Symphonie remixée par Walter Murphy et Soulwax, le roman La Sonate à Kreutzer de Léon Tolstoï et l’Ode à la joie entonnée en Ukraine par les partisans d’Euromaïdan ?
La Fondation Cartier pour l’art contemporain présente Le Grand Orchestre des Animaux, inspiré par l’œuvre de Bernie Krause, musicien et bioacousticien américain. L’exposition, qui réunit des artistes du monde entier, invite le public à s’immerger dans une méditation esthétique, à la fois sonore et visuelle, autour d’un monde animal de plus en plus menacé.
Nouvelle présentation des collections contemporaines du Centre Pompidou Paris, « Une histoire » permet de découvrir au musée plus de quatre cents œuvres des années 1980 à nos jours, offrant pour la première fois la possibilité d’un retour sur l’art des trente dernières années. Peintures, sculptures, installations, vidéos, films, dessins, photographies, maquettes d’architecture, design : un parcours thématique offre au visiteur des clefs de lecture sur la création la plus contemporaine, avec les œuvres de près de cent quatre-vingts artistes et d’une cinquantaine d’architectes et de designers représentant cinquante-cinq pays.
Né sur les cendres froides de Mai 68, dans un contexte de crise économique et de faillite des idéologies, et dans un monde en proie à une menace protéiforme et confuse (nucléaire, totalitaire, terroriste), le punk est un mouvement aussi paradoxal que fondamental. Révolution sans cause, ambiguë, chaotique et radicale, faisant un usage systématique de la provocation et du second degré, le punk prônait le no future tout en proposant à chacun de changer le monde. L’injonction Do it yourself, exaltant les vertus de l’action autonome et faisant de chacun un acteur/créateur potentiel, est un axiome qui n’a rien perdu de sa pertinence.